12 luoghi da scoprire al Fuorisalone 2026

© Villa Pestarini, Ph. Luigi Fiano

Villa Pestarini 
Oltre 120 espositori internazionali animano ALCOVA, la collettiva di design di ricerca, quest’anno in scena tra due sedi: Villa Pestarini, residenza privata degli Anni ‘30 progettata da Franco Albini vicino a Piazza Tripoli, e l’Ospedale Militare di Baggio, che amplia il percorso con ambienti finora inaccessibili, tra cui una chiesa, la canonica e un archivio storico.
Vero manifesto del Razionalismo italiano, Villa Pestarini apre al pubblico per la prima volta. Qui i designer sono invitati a misurarsi direttamente con l’eredità di Albini, attivandola nel presente. Tra i vari progetti: Haworth e Cassina presentano un’installazione di Patricia Urquiola prendendo le mosse da icone come la libreria Veliero e la Poltrona Luisa.


© Piscina Romano

Piscina Romano
Negli spazi della storica Piscina Romano - inaugurata nel 1929 su progetto dell’ingegnere-architetto Luigi Lorenzo Secchi - 6:AM presenta “OVER AND OVER AND OVER AND OVER”, una mostra che trasforma il vetro contemporaneo in un’esperienza immersiva durante la Milano Design Week 2026. La piscina conserva l’impronta architettonica dell’epoca. Gli spogliatoi, la biglietteria, la palazzina liberty mostrano il segno di interventi successivi.


© Palazzo Galbani, Ph. Nicola Colella

Palazzo Galbani
Per la prima volta nella sua storia, Paris Internationale - la fiera indipendente di arte contemporanea fondata a Parigi nel 2015 e riconosciuta per il suo formato curatoriale e sperimentale - approda fuori dalla Francia e sceglie Milano come nuova sede. Fedele al suo spirito, la fiera parigina che nel tempo ha occupato diversi Hôtel particulier in disuso, dal 18 al 21 aprile 2026 si svolgerà a Palazzo Galbani, in via Fabio Filzi 25, all’interno di un edificio modernista degli anni Cinquanta attualmente in fase di riqualificazione per opera dello studio Park Associati. 


© Palazzo Acerbi

Palazzo Acerbi
In corso di Porta Romana 3, Palazzo Acerbi è uno degli edifici più carichi di storia e leggenda della città. Celebre per la palla di cannone ancora incastonata in facciata, memoria delle Cinque Giornate di Milano, è anche legato a una diceria seicentesca che lo voleva dimora del Diavolo. Imponente palazzo barocco, ha attraversato indenne eventi cruciali - dalla peste del 1630 ai bombardamenti della Seconda guerra mondiale - intrecciando nel tempo realtà e immaginario.
Qui H&M HOME debutta con una collaborazione inedita con la celebre interior designer americana Kelly Wearstler, presentata attraverso un’installazione concettuale che ne mette in scena i pezzi chiave. L’esposizione offre un’anteprima esclusiva degli oggetti, insieme a componenti su misura in colori e dimensioni personalizzati, realizzati in legno, metallo, ceramica, marmo e tessuti.
La collezione Kelly Wearstler H&M HOME sarà disponibile dal 3 settembre 2026 in selezionati punti vendita e online su hm.com/home.


© Torre Velasca, Ph. Giacomo Albo

Torre Velasca 
Progettata dai BBPR e completata nel 1958, la Torre Velasca è un’icona della città. Da fine 2020 è stata oggetto di un intervento di restauro e risanamento conservativo a cura di Hines, come investitore e sviluppatore, e dello studio Asti Architetti in sinergia con la Soprintendenza delle Belle Arti. Alla Design week Visteria Foundation presenta “Polish Modernism. A Struggle for Beauty”, un progetto espositivo che occupa il 16° piano della Torre Velasca, proponendo una lettura articolata del modernismo polacco attraverso un dialogo tra opere storiche e produzioni contemporanee.


© Fabbrica Sassetti

Fabbrica Sassetti
TEN: The Evolving Now è il tema della decima edizione di Isola Design Festival 2026, che riporta al centro Fabbrica Sassetti (via Filippo Sassetti 31), ex opificio degli Anni ’30 per la filatura della lana, oggi spazio dal fascino industriale nascosto in un cortile residenziale. 
Qui si concentra il cuore del festival con la main exhibition Isola Design Gallery, affiancata dalla collettiva No Space for Waste, che indaga pratiche alternative alla produzione di massa tra upcycling e bio-ingegnerizzazione, e da Rasa - The Indian Collective, curata da Nidhi Chandak e Varun E S, che esplora la tradizione artigianale indiana in chiave contemporanea. The Dutch Atelier restituisce invece uno spaccato del design olandese contemporaneo, mentre Baguette Studio presenta LE LABO 1.0, un’installazione live in cui le lampade vengono prodotte in loco con cera naturale rimodellabile, rendendo visibile un processo senza sprechi.


© Fornasetti, Zodiac Room

Fornasetti 
Fornasetti presenta il restyling totale dello store di Corso Venezia - con il nuovo ingresso da via Senato 2 - per opera dello studio internazionale Tutto Bene. Il progetto include l’inaugurazione di un flower shop, curato da Simone Gooch di Fjura che verrà ospitato all’interno dello store per dodici settimane, oltre all'introduzione della nuova collezione che varia da oggetti d’arredamento, ceramiche e diversi oggetti decorativi. Lo store ridisegnato si sviluppa su tre piani, ognuno dei quali offre un modo distinto di entrare in relazione con l’universo Fornasetti.


© Factory Eleven

DEORON 
Fondata nel 2021, DEORON è una piattaforma curatoriale indipendente all’incrocio tra design, ricerca e lifestyle. L’edizione 2026 presenta una selezione internazionale di oltre 50 designer, brand e studi indipendenti tra arredo, illuminazione, homeware, tecnologia. Il progetto prende forma presso Factory Eleven, un grande spazio industriale di circa 800 mq in via Padova 11, un’ex fabbrica di cuscinetti a sfera riattivata per la prima volta come luogo culturale, dove produzione industriale, ricerca progettuale e collectible design si incontrano in un racconto dedicato alla sperimentazione contemporanea.


© Santa Maria delle Grazie

PRADA FRAMES
Giunto alla quinta edizione, Prada Frames - il simposio curato da Formafantasma - torna dal 19 al 21 aprile con In Sight, un’indagine sulla produzione e il ruolo delle immagini nella cultura contemporanea. Prada Frames In Sight sarà ospitato nel complesso di Santa Maria delle Grazie: le conferenze si terranno nella Sacrestia, uno spazio rinascimentale tradizionalmente attribuito al Bramante, caratterizzato da ante intarsiate di inizio Cinquecento conscene bibliche di Domenico e Francesco Morone. Saranno possibili visite guidate in piccoli gruppi. L’ingresso a Prada Frames In Sight è gratuito, in base alla disponibilità, previa registrazione su prada.com a partire dal 13 aprile. Tra dimensione culturale, politica e materiale, il programma apre una riflessione critica sulle implicazioni ambientali, sociali e tecnologiche dell’immagine, mettendo al centro le sue contraddizioni e il suo impatto reale.


© Superstudio Village

Superstudio Village 
Superstudio Village, novità del 2026, apre nel quartiere Bovisa con SuperPlayground, uno spazio rigenerato da una fabbrica dismessa con programma dedicato a giovani designer, studi emergenti e collettive. Tra gli highlights: l’installazione immersiva “Keep Your Bubble” dell’artista visivo slovacco Lousy Auber, un'architettura morbida realizzata con tessuti di mongolfiere dismesse invita il pubblico a entrare in una struttura gonfiabile e interattiva che riflette su trasformazione, riuso e dimensione collettiva dello spazio.


© Poliform, ex Palazzo Trussardi

Poliform Piazza della Scala
Il nuovo store monomarca di Poliform inaugura all’interno dell’ex Palazzo Trussardi, icona storica in Piazza della Scala. Più di un semplice showroom, lo spazio si sviluppa su tre piani per offrire un’esperienza immersiva, in cui design e fascino si fondono in un racconto sofisticato del vivere contemporaneo. A completare l’esperienza, al piano terra sorgerà anche un café con dehor, pensato come luogo di incontro e convivialità. Il progetto di restyling è firmato dall’architetto Stefano Belingardi Clusoni.


© Nuova collezione TOM DIXON, MeltNickel

Mua Mua Hotel
Tom Dixon trasforma il Mulino Factory in via Aosta 2 - edificio del 1929 firmato da Chiodi e Gio Ponti - nel Mua Mua Hotel, un micro-hotel gioiello di sole 12 stanze dove sarà esposta la sua nuova collezione, pensato come dispositivo narrativo tra design e ospitalità. Il progetto, curato dal suo Design Research Studio (DRS), supera il formato espositivo tradizionale per costruire un’esperienza che, al termine della Design Week, rimane attiva come struttura alberghiera permanente, donando un’allure contemporanea a uno spazio storico e stratificato.